《做 / 空》(empty / empty) 為林安芃在2021年2月23日至3月20日於众藝術展覽的個展名稱,他的作品時常關注空間與物件的觀念性,多為單件式的小品。此次展覽作品的核心主旨仍傾向於林安芃一直以來所表達的「觀念」,他所使用的作品媒材多採用廉價的物質,如紙箱、低廉的畫布或塑膠,以這些日常常見之材料展現其背後的觀念與關聯性。
從在草稿上先構想出想法,再將之歸納,並串聯此些作品相互關聯的地方,是林安芃在這次個展作品中的創作架構,以低限主義、極簡主義與觀念主義的形式,呈現他在作品中想表達關於「雙數」和「空缺」的兩個概念。他的展覽作品多表現出非物質及非視覺性的狀態,故他不用文字來替作品命名,而是採視覺化的記號或標誌作為敘述,用開放性的方式給予觀者想像的空間,使其能以負向、倒退時間的方式去還原創作者架設作品的正向過程,實為林安芃在作品中期望與觀者共同達成的一絲趣味性。
林安芃認為這些非物質、觀念性的作品與觀者的溝通非常重要,亦是他持續努力達成的目標。物件本身的意義為創作者所附加,同時也是創作者與觀者之間的對話橋樑,它將雙方聯繫在一起,共同成為作品的構想者,然觀者是否能理解創作者的「出題」,應是考驗創作者展成的難度之一,而這同樣是林安芃想在個展中挑戰的部分。
除了有觀念性作品的展示,林安芃的個展也有繪畫性質的部分夾雜在其中,較為特別的是在展場過道處有兩個塑膠製成的香蕉皮,彷彿從素描簿裡過渡出來,成為一種鮮明的圖示,帶給觀者不同的感受。創作者對作品材質的選擇較多為建材及工業性質的成分,如木頭、補土和不鏽鋼等,他坦言在先前設想的作品架構中,並未有這些觀點的出現,反而是在蒐集製作的過程裡漸漸發覺,而後一件件總結彙整而成。
對於初次接觸此類非視覺性作品的觀者來看,雖其未必有視覺性作品那般突出引目,但思考作品背後的關聯性和符號意象,以及觀者的反饋互動,這些效應或許是林安芃在展示背後所添加之柴。
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