寶藏巖 老榮民與國際藝術家的共生聚落
【記者葉玉婕、呂聿茹／台北市報導】來自福州的徐伯伯是寶藏巖的原居民之一，已經高齡九十幾歲，每天的日常生活就是在寶藏巖散步，欣賞菜園和新店溪的美景、和晨跑的朋友打招呼、坐在菜棚喝茶，也會和進駐的國際藝術家交流，展現對寶藏巖社區的熱愛。總監張玉漢分享一段跨文化的交流，「有一次看到徐伯伯在跟一個日本藝術家在聊天，他們語言不通，就透過比手畫腳的方式進行溝通，兩個人還笑的很開心。」
寶藏巖國際藝術村擁有特別的垂直地形，居民組成多樣性，許多居民，包括徐伯伯，都是退伍軍人以及軍眷，也有少數，是從台灣各方來台北工作的人，在新店溪的山坡上找一個臨時的居所，他們用姓氏稱呼對方，這就是1997年以前的寶藏巖社區。
自此，寶藏巖承載著不同故事背景的人，每個人都為了生存和家庭而奮鬥，在這片土地共同建立了一個充滿回憶和情感的社區。直到2011年5月藝術村模式的進駐，藝術家與居民的相處，在這個地方產生了不一樣的化學反應。共生聚落在這裡得到實踐，寶藏巖社區充滿了文化和創意的融合。
↑周靈芝老師進駐寶藏巖15年，新作品「小鱷魚」即將在寶藏巖展出。攝影／呂聿茹
「巖」在閩南地區意思是小山牆壁，後衍生為山邊廟宇，清朝就有人來寶藏巖住，居民看這個地形依附著山前面有河，依山傍水是建立廟宇的好地方，便合力興建觀音菩薩廟，從前被稱作「觀音巖仔」。
1960年代，戰後時空背景下，許多隨著國民政府來台的軍人、軍眷，因當時違建禁令鬆弛，便在寶藏巖周邊以自立建屋的方式築起數十戶平房，這些榮民老兵及其家屬，在新店溪旁的山壁上建立起自己的家園。
自力造屋是當時在寶藏巖聚落常見的方式，藝術村總監張玉漢分享，回顧寶藏巖起源，是一群堅韌不拔的伯伯們，他們在原物料稀缺的情況下，親自到河邊找建材，自己招聘工匠，一間間建造起這個地方的房屋，這不僅是一種實現生存的方式，更是「典型台灣人」在艱難環境中尋求生存之道的體現。寶藏巖現在仍留存許多自力造屋，就是想保存這樣的精神。
2003年政府介入拆除多數因地形而危險的自力建屋，並將寶藏巖認定為歷史建築區，納入北市府管轄，開始藝術村計畫，招募藝術家進駐，展開老屋重修、將閒置空屋活化再利用。
寶藏巖內藝術家進駐模式分為「藝術家駐村」與「微型聚落」，駐村至多三個月，每年春季，藝術村會做開放招募（open call），向全世界的藝術家徵集來台駐村，國際藝術家大多來自這種進駐模式，如菲律賓音樂製作人傑特．伊拉岡（escuri）、韓國新媒體藝術家金大洪、波蘭攝影師馬爾欽·瑞切克等。
獨具一格的「俗民文化」
現在藝術村內還有19戶原居民留下，住家與藝術家工作室交錯。早期，留在藝術村的居民會說，自己好像動物，因為每逢週末，大批觀光客就會湧入藝術村，有時更會誤闖他們的居住空間。為了保護他們的私人空間，藝術村在居民房屋前面設立「姓氏」告示牌，如：詹、徐、林⋯等，也多設置阻斷動線的紅龍，為的就是避免遊客不慎打擾居民，姓氏的告示牌用顯眼的紅色標註，藝術村在標示下備註這家榮民伯伯、軍眷阿姨的故事，用這樣不打擾居民又滿足遊客好奇心的方式，了解居民故事。
藝術家進駐初期，許多居民很排斥，覺得侵犯了他們的家園，陶藝家周靈芝分享，以前一位年長重聽的榮民伯伯，會拿著拐杖滿聚落的敲藝術家的門，要求他們交出這裡的居住證，並多次揚言要把他們趕出寶藏巖，無奈之下，兒子不捨的將父親送去養老院。
從2003年至今，居民逐漸對藝術村的使命有更深入的瞭解，他們明白，藝術村是保存聚落特殊的文化記憶與風味，和藝術村的關係從最初的對立走向共生共榮。每兩個月，寶藏巖都會舉行「一家一菜」的活動，邀請每戶居民與藝術家共餐，從菜餚可以看到傳統的台灣小吃，草仔粿、蘿蔔糕，也有來自國際藝術家的家鄉菜，如法國正宗的可麗餅、泰國的涼拌小黃瓜雞肉絲等。
此外，每年三月也會舉辦「光節活動」，有藝術家用雷射光搭建的電影場景，居民在看到藝術家創作以後，便也組織居民在菜園創作，張玉漢總監指著一個養雞的竹籠說：「這個大竹籠，就是前幾年光節的作品，現在拿來養雞、養鵝！」，顯示了居民如何用生活視角看待展覽作品，善加利用，賦予藝術品在展覽後的新生命，總監張玉漢補充道：「在這裡你可以看見專業的藝術，也可以看到很多『俗民文化』的展現，有趣的展現，讓藝術與聚落更加緊密。」
在地發展的結晶：寶村柑仔店
在寶藏巖山腳下的寶村柑仔店就像是這裡人情味的代表，柑仔店旁邊有一片菜園，是藝術家與居民共同開闢，秋紅阿姨是柑仔店的老闆娘，最開始是藝術村協助她開柑仔店，賣一些乾糧、飲料，讓遊客有地方休息小憩，後來旁邊菜園種的一些時令蔬果與香料成熟穩定了，便想說可以煮一煮大家吃，最初是煮給聚落裡的中壯年伯伯，因為單身或是子女在外工作，無人照顧，衍生成老人供餐，伯伯來吃飯可以順便量血壓、做健康照護，「一個人吃飯也是煮、十個人吃飯也是煮，乾脆多煮一點」秋紅阿姨笑著說。
為了響應環保，便當都用鐵盒包裝，漸漸就被大家稱作「寶村便當」，寶村便當屬於寶藏巖的隱藏版美食，只有在禮拜二、四品嚐得到。秋紅阿姨強調，這裡的原則就是「我有、做的出來、你不嫌棄，都可以。」居民的參與豐富了藝術村的生活樣貌，張玉漢總監在一旁打趣：「你能想像一般的藝術村會有這麼酷、這麼有人情味的事情嗎？」
寶藏巖的藝術實踐
對於藝術家來說，新鮮的創作環境是很重要的，Kjhon是零件藝術家，以微型聚落形式駐村，已進駐五年，擅長拆解各種3C零件，再將零件組成一件件生動的藝術品。Kjhon分享進駐寶藏巖的契機，他從事廣告設計三十年，決定中年轉業，面對家庭生計與追求藝術的抉擇，想說聽天由命，哪邊先聯絡，就朝什麼方向，正好，收到駐村計畫審核通過，就這樣踏上專職創作的生活。他也談到，在寶藏巖有許多遊客在看到我做的是零件創作後，就會進來問我會不會修手機？是不是以前是修手機的？他開玩笑的回答：「我只會拆，不會組回去！」這樣的事發生過不少次，有遊客「亂入」的互動式創作環境，是他持續在寶藏巖進駐的原因，也讓他的創作更有動力。
↑Kjhon的再生軍團用廢棄零件組成不同模型。製圖/呂聿茹
此外，穩定的創作環境對藝術家也很重要，周靈芝老師也屬於微型聚落藝術家，從2008年進駐寶藏巖藝術村至今已經15年，她一開始從事生態藝術，後來轉向做陶藝創作，有過與居民一同設計「共生菜園」，也用自己陶藝作品為藝術村做了很多有趣裝置藝術，其中包括近期即將展出的「小鱷魚」。周靈芝老師形容寶藏巖猶如台北市中的一處桃花源，儘管離鬧市很近、也很方便，但卻遠離喧囂，這對於依賴大眾運輸的她而言是理想的選擇，每天踏入聚落，心境漸漸平靜，可以全身心專注創作。
共生 共榮 共好
在寶藏巖藝術村中，藝術家間互相合作、激發靈感共同創作是很平常的，張玉漢表示，藝術村的存在代表著無限的「可能性」，並且容許藝術家勇於嘗試，也是「容許失敗的」，藝術家們完全可以照著自己的心意，跨足不同領域，深入交流。
Kjhon在參觀隔壁工作室「不歸鹿」的植物藝術品，突發奇想，自己的機器人可不可以做結合，於是，一同設計出金龜子翻車的生物場景；同樣地，周靈芝也在藝術村中找到跨領域合作的機會，她得知隔壁影像工作室的藝術家對陶藝有興趣，就主動邀請一同創作，周靈芝充滿讚譽的說：「你不知道！他們捏出來的陶超有創意！」，藝術家在駐村過程中相互激發，創造出意想不到的作品。
「我們在這裡，是希望一起變好、一起保存大哥大姐們居住的家園」張玉漢說，從藝術的角度、居民的角度，寶藏巖國際藝術村一直不斷在發展，向國際展現台灣藝術與聚落共生的特殊風貌。
採訪側記：
去寶藏巖採訪兩天，第一次深入了解在台北市內的桃花源，我們兩個對於寶藏巖的聚落結構與模式都很訝異，總監非常熱心的帶我們一一講解這片土地的歷史文化，我們感嘆著這裡的藝術的生命力與居民間的人情味，最後，吃到了非常好吃的寶藏巖隱藏版美食「寶村便當」。第二天去採訪兩位藝術家，佩服藝術家的巧手與耐心，很感謝ㄧ這一趟寶藏巖之旅，讓我們了解這個美麗聚落，希望讀者有機會也去深入逛逛，與藝術家、居民聊聊天。
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