【記者周厚賢/永靖報導】
一場以花東景色為主軸的油畫個展,從8月30四至9月24日在永靖鄉成美藝廊展出。與每一展覽的創作者都有一個動人的故事相較,創作者曹小容從文學走上繪畫創作的旅程及展現出的創作技法更讓人感受特別。從高雄旗山出生的她,大學念的是政大西洋語文學系畢業,但卻在留學美國念時愛上繪畫而取得戲劇和藝術創作雙碩士。1996年與夫婿回台後因任教而定居花蓮,進而在大學授課之餘,開啟她繪畫創作的旅程,20多年歲月先後舉辦過10多場個展,展覽足跡遍及美國、國內花蓮、台南、台北等地,奠定她在畫壇上的成就與地位。
▲由花東畫家曹小容所創作的「印象寫擬,如詩日常」油畫個展,從8月30四至9月24日在永靖鄉成美藝廊展出。(圖/記者周厚賢攝)
「當年我跟先生搬到花蓮定居後,在每次走訪太魯閣、錐麓古道時都習慣以手機或相機去記錄所見美色,那時就想既然住在花蓮為什麼不畫我身邊的我熟悉的景色?」曹小容談起她的創作源起就是以周遭生活很多稻田,所以後來就是畫了一系列的稻田灌水後產生池光倒影的系列作品,進而將整個花東山水美景及家居旁的荷塘池畔的風光列入題材而創作出一系列的作品,讓自己在文學領域發揮之閒暇也能有藝術美學的心靈寄託。
▲從主修戲劇文學到藝術創作的轉變,曹小容在碩士班的專業領域的學程及日後的創作尋得自我真實的生命價值。(圖/記者周厚賢攝)
有別常見畫家從走入畫途所學的具象創作因成長與心靈的轉變而趨向於抽象的風格。在國內沒有接觸正規畫藝學程的曹小容卻是在美國攻讀藝術創作時以抽象發韌,卻在回國後的花東生活對風景繪畫逐漸轉為具象、擬真的技法詮釋。她說她的作品創作並非以「照相寫實」的技法,也不使用投影設備補助,而是自稱之為「擬寫生」的方式。每當悠遊在山水美景當下所拍攝的照片,回到工作室後就會以像寫生一樣作畫。因為圖像的目的並不在於如實「複製」,而在於分析並尋找畫面上,觸動別具意義的光影、色彩,以及畫面的內在結構。所以她的每一幅作品,都是在緩慢的創作過程中,重新審視,重新尋找,以綿密探究的筆觸,逐步地堆砌、細細織就而成。
▲曹小容的作品創作並非以「照相寫實」的技法,也不使用投影設備補助,而是自創「擬寫生」在相片與圖畫中吸取精華的方式。(圖/記者周厚賢攝)
PeoPo 討論區
回應文章建議規則: