公共藝術走入捷運 小碧潭站幸福知道

    公共藝術在臺北早已不再只是一個名詞，它已經慢慢鑲嵌到這座城市中，成為城市生活的一部份。近年來不斷被創作出的公共藝術作品表達了很多這個城市的深度和文史，它需要民眾親自走上街，才能讓人感受到這個城市的溫度和質感。公共藝術慢慢的讓這座城市變得獨特。

    藝術家江洋輝先生從十幾年前就開始創作和策劃公共藝術，現在已經有了一個12人的藝術團隊。2004年9月正式通車啟用的捷運小碧潭站中<幸福知道>系列就是其第一個公共藝術作品。這個系列共有9組作品，旨在把抽象的“幸福”兼具實用性的透過造型藝術在視覺上呈現出來。

    藝術家 江洋輝：「我想這個案子比較特別的地方，就是它裡面的作品事實上不是各自獨立的，而是整個站就是一個作品，比如說顏色的規劃、景觀的設計、功能性的一些椅子、棚架，甚至是一些比較純粹的雕塑題，還有互動藝術的部份，它們都是在一個母體下去做整體的規劃。它們各自都會去詮釋一個關於幸福的想像。」「站體裡面有一個很像雲朵的，上面是光雕，它叫<云在跳舞>，（它）在講的是一個關於幸福的狀態，你在幸福的時候你會覺得很輕盈。站裡有一個銅雕，它是從站體的縫隙里洩露出來，（它就像是）你在幸福的時候你的身體裡面或者腦海裡面中會有一些甜蜜的元素分泌出來。」

    公共藝術同時兼具有“公共性”與“藝術性”，注重能與觀者的審美經驗引起共鳴和互動。就<公共性>這一性質來說，公共藝術作品與展館中的藝術作品有很大的不同。

    藝術家 江洋輝：「藝術永遠都是需要觀眾的，而且藝術（家們）也非常想要去探討藝術與社會之間的關係。我覺得公共藝術是一個很好的界面，這個（公共）藝術品它除了美學之外，它（公共藝術品）必須還要兼具一些跟公眾對話的功能。它（公共藝術）會著重去探討跟人的實際的互動關係。我認為它（公共藝術）是一個藝術家或者一個藝術策劃者去討論藝術跟社會對話的很好的一個工具。」

    2013年<溫北投公共藝術祭>很快就會開始了，一項公共藝術的完成品不只需要藝術家的創作，還需要民眾的參與。臺北的公共藝術串聯起來重新詮釋了這座城市的生活，不少文化評論也認為未來絕對可以期待臺北成為公共藝術的典範城市。